悉尼劇院公司（STC）在關閉兩年進行全面翻新后，重新開放了其位于澳大利亞悉尼沃爾什灣的主場館——The Wharf。全面技術升級的一個亮點是安裝了32個新的Meyer Sound揚聲器，主要來自新ULTRA-X系列。

該系統由 Bob McCarthy 和 Josh Dorn-Fehrmann 設計，使用了Meyer Sound 空間聲音設計和現場混音的新工具Spacemap Go。在 2 月下旬開幕時，STC制作的《Playing Beatie Bow》成為世界上第一批使用基于 GALAXY 816 網絡平臺的新技術提供的動態空間效果的戲劇作品之一，該技術基于AVB Milan最新協議和全新的 iPad 應用。

對于劇院的音響和視頻經理 Ben Lightowlers 來說，選擇正確的解決方案是至關重要的。他說：“多年來我們一直對 UPJ 和 UPM 揚聲器感到滿意，我們可以輕松地將它們集成到新系統中。更重要的是，我們對新款 ULTRA-X 揚聲器印象深刻。它們的聲音清晰度非常好，這是最重要的，因為語言清晰度必須放在首位。不僅如此，它們在音樂方面的表現力也很出色。”

Spacemap Go 的靈活性和可擴展性使系統能夠輕松重新配置，以適應 420 個座位的 Wharf 1 Theatre 的不同座位配置，包括三面臺、L 形舞臺和四面臺以及針對特殊音效聲源定位的專門制作。在任何配置中，聲音設計師都可以輕松發揮 Spacemap Go 的空間聲音潛力。

“當 Spacemap Go 在這個改造項目中出現時，這個技術維度的增加是令人興奮的。” Lightowlers 說。“我有責任確保我們的聲音設計師能夠使用一個能為他們提供充分創作潛力的系統。我不希望他們過多考慮系統本身，這樣他們就可以專注于他們的藝術以及他們想要通過聲音進行傳播的內容。事實上，您可以通過 OSC 協議從 QLab 控制 Spacemap Go，這使得 Meyer Sound 解決方案銷量斐然。”

Playing Beatie Bow 的聲音設計師 David Bergman 是第一個利用新技術力量的人，他將 QLab 的多達 20 個輸出作為“對象”配置給 Spacemap Go 。

“作曲家Clemence Williams和我一直很喜歡我們在整個演出中使用各種軌跡運行的方式，”他說，“有些軌跡在觀眾周圍緩慢旋轉，有些則隨機曲折。能夠在諸如風、混響和獨奏樂器之類的聲音中穿梭真是太棒了，否則這些聲音會是靜態的。我喜歡它讓節目變得非常民主。沒有人會錯過精彩的細節，即使是在同一個座位上，每場演出都會感覺略有不同！”

對于劇院的 Ben Lightowlers 來說，新系統的首次亮相是一個充滿希望的信號。“擁有一個新系統，它是一個連貫的調色板，并得到出色的支持，真是令人興奮。一些公司會賣給你音箱，然后你就靠自己了，但 Meyer Sound 絕對不是這種情況。Meyer Sound持續的支持，特別是在額外的配置和設置方面，非常出色。”