摘  要：

基于劇場形制及功能的變化，以及不同的經營模式，重點分析出租劇場、場團合一劇場兩種經營模式下的經營業態和存在的問題，以引起業界關注。

劇場是舞臺藝術不可或缺的重要載體，是人們享受文化發展成果的重要空間，為人民群眾欣賞文藝表演、豐富精神文化生活發揮了積極作用。目前，國內各省（市）的三四線城市劇場建設此起彼伏，劇場數量增加、建設規模擴大，隨之也出現一些需要注意的問題，尤其是劇場建設與使用和經營管理相脫節的問題最為突出。

作為一名劇場經營管理者，基于劇場形制及功能的變化，以及不同的經營模式，重點分析出租劇場、場團合一劇場兩種經營模式下的經營業態和存在的問題，以引起業界關注。

1 劇場形制及功能的發展

劇場起源于西方2000多年前的宗教祭祀活動表演場所，隨著社會經濟文化的發展，劇場的形制及作用發生了巨大的變化。由希臘露天劇場、中國的舞榭歌臺，發展到室內劇場，再到大規模綜合體大劇院；從文藝復興時期“鏡框式”舞臺，到依靠電力能源更換的舞臺布景、燈光照明，并逐步配置安裝完善的舞臺機械。

隨著劇場規模、舞臺結構、設備配置不斷發展，20世紀六七十年代，美國開始出現綜合性的表演藝術中心（Centre for the Performing Arts）。這些表演藝術中心（業內也稱之為：大劇院、綜合性劇場），是適演不同劇種的專業性劇場聚集而成的劇場群或建筑綜合體，規模大，各種功能空間劃分明確，配套設施完備，是先進科技與藝術融合的結晶。如美國林肯藝術中心包括紐約州劇院、大都會歌劇院、愛弗里?費雪音樂廳三座劇場，還有紐約藝術表演圖書館、愛利斯杜利音樂廳等文化設施，兼具演出、文化藝術創作交流等功能。此后，大劇院模式在北美、歐洲、亞洲等世界范圍內迅速擴展，成為新時期劇場發展的新形式。

19世紀末，西式劇場開始傳入中國。伴隨中國經濟的不斷發展，人民群眾對文化藝術生活需求日益增長，從20世紀末開始，中國掀起了劇場等文化設施建設新高潮。1989年建成的深圳大劇院是中國最早建成的品字形大劇院，包括一個大劇場和一個音樂廳，以及文化沙龍、書廊、畫廊等。之后，各省會城市陸續建設了大劇院，如上海大劇院、杭州大劇院、國家大劇院、武漢大劇院、河南大劇院、重慶大劇院、廣州大劇院、北京天橋藝術中心等 [1]。

從空間角度來說，劇場現在通常指設有舞臺、觀眾席、技術用房、演員用房等，配置有專用的演藝設備，供人們欣賞表演和進行社交活動的公共建筑[2]。

就文化功能而言，現代劇場除藝術生產和經營演出項目外，還具有普及藝術教育、開展藝術學術研討、促進文化藝術創作發展等新功能，是集藝術表演、文化傳播、商業價值于一體的藝術機構。

2 劇場的經營模式

目前，按照經營模式劃分劇場類型，可分為出租劇場、場團合一劇場（保留劇目劇場）、連續上演制劇場、游樂劇場四種類型[3]。

（1）出租劇場

出主劇場大多沒有駐場劇團，主要用于接待外來演出團體的演出。場地具體租賃時間由劇場、劇團協商而定，但一般以短期為主。中國絕大部分劇場屬于出租劇場。

（2）保留劇目劇場

該類劇場大多是由一個演出團體使用，或稱駐團劇場、保留劇目劇場。在該劇場中輪流上演駐場劇團多年積累的優秀劇目。歐洲非英語國家，特別是德國，“劇院”是劇場和駐場劇團的統一體，劇場多上演駐場劇團的保留劇目，每年上演劇目在300場以上。而中國的場團合一劇場雖然為數眾多，但能夠稱得起“保留劇目劇場”的卻為數極少。

（3）連續上演制劇場（主題劇場）

連續上演制劇場多建在主題公園、景觀旅游地，如北京歡樂谷劇場、深圳世界之窗劇場。這類劇場對一個劇目的演出周期，短的數月，長的數年、數十年，演出時間的長短，完全取決于票房價值。

（4）游樂劇場（旅游劇場）

游樂劇場專門以游客為主體觀眾、長年演出相對固定的劇目。這類劇場多興建在旅游城市，一般是根據旅游地的文化特征所打造的特定劇目而興建或改造。例如，“印象系列”劇場、“又見系列”劇場、“只有系列”劇場等。

3 不同經營模式下劇場的經營業態

連續上演制劇場、游樂劇場兩類劇場具有純粹的商業目的與商業運營機制，在此不做具體分析。以下重點闡述出租劇場、場團合一劇場的經營情況。

3.1 出租劇場——業主自營管理或院線經營

出租劇場的經營模式相對簡單，以經營場地為主，主要收入依靠自行組織演出節目的票房收入和場租。這種模式下的劇場有兩種機制，一是隸屬政府宣傳或文化部門，列事業編制，有一定的財政撥款支持，劇場設有經營管理部門，專門負責制作和引進劇目。二是劇場由地方政府或地方企（事）業等機構投資建造，實行完全企業化經營，劇場依托院線進行運營管理，實現資源共享，如廣州大劇院、北京天橋藝術中心均依托“中演院線”直營。

廣州大劇院擁有一個1 687座的歌劇廳、一個350座的實驗劇場以及3間功能各異的排練廳，是完全自負盈虧的文化機構。11年來，組織1 400多個中外藝術院團的4 300 余場精彩的演出活動，還聯手羅馬歌劇院、紐約大都會歌劇院等世界一流劇院生產制作了多部歌劇；同時舉辦了2 100余場藝術公共教育活動，獨創“課堂+舞臺”模式，培養了萬余名青少年藝術人才，并搭建了“創藝館”藝術管理專業交流學習平臺。以多元經營、成功的市場化運營獲得良好社會效益和經濟效益。

3.2 場團合一劇場——“自營+租場”的模式

場團合一劇場本質上屬于“業主自營管理”的范疇，但由于擁有駐場劇團，其經營管理頗具特殊之處。其經營業態通常以藝術生產和經營自制演出節目為核心，能做到演出自給并形成自身演出季；在演出空閑時，引進院外演出劇目，以增加票房收入。其經營模式分為生產經營型劇場和經營節目型劇場。

3.2.1 生產經營型劇場

生產經營型劇場經營業態主要以駐場劇團自制劇目為主，有專屬的劇場及輔助設施，有較為完善的舞臺技術、舞美設計制作團隊和協調有效的運行系統，并形成自有的保留劇目，以“保留劇目制”和“場團合一制”為主要特征的經營模式，大大提高演出效能，減少人力及經營成本，是當今世界劇院經營的主流模式。英國皇家歌劇院、法國巴黎歌劇院、意大利都靈皇家歌劇院等眾多劇院都是這種典型經營模式，除了得到政府的補貼和其他贊助外，劇場主要收入是票房[4]。

中國雖然有一定數量的場團合一劇場，但是真正體現出“場團合一劇場”優勢的屈指可數。其中，最有影響力的當屬北京人民藝術劇院及其所擁有的首都劇場。國家大劇院建成投用后，逐步成立了管弦樂團、合唱團、歌劇演員隊，設有較為齊全的舞臺技術、舞美制作、宣傳推廣、市場運作等部門，具備強大的藝術生產能力和演出經營能力。從2007年正式使用至2018年，國家大劇院共創作制作87部劇目，演出1 452場，涵蓋歌劇、京劇、話劇、舞劇、音樂劇等多種藝術門類，對此類劇場的創新探索具有示范效應。同時，國家大劇院還開展普及藝術教育、藝術衍生品設計開發、學術研討，實現多元化經營服務。

3.2.2 經營節目型劇場

中國的場團合一劇場，由于駐場劇團所擁有的保留劇目數量很少，為提高劇場使用率、增加收入，普遍采用“自營+租場”的模式，除政府的撥款補貼，收入來源也依靠劇團演出票房和劇場租金。

經營節目型劇場，在上演駐場劇團或與其他院團共同創作生產的少量劇目外，主要以經營引進演出劇目為主；除演出經營，也開展大量的藝術普及教育活動及文化藝術經營。該類劇場也設有較為完善的舞臺技術、舞美設計制作團隊和協調有效的運行系統，其中一些劇場擁有自己的駐場院團，有的無駐場院團。

筆者所在的海南省歌舞劇院是隸屬于海南省委宣傳部文資辦下屬的國有企業，屬自主經營、自負盈虧的劇場，只能申請少量的財政撥款用于劇場維修與保養。海南省歌舞劇院劇場的觀眾廳容量為1 230座，劇場擴聲系統、舞臺燈光系統、舞臺機械系統以滿足綜合歌舞演出為主，也可滿足傳統戲曲、以及大型歌舞晚會、音樂會的演出需求，并兼具會議功能，也是海南省專業藝術生產、交流、演出基地和面向大眾開放的藝術活動、學習、輔導中心。

2018年至2020年期間，海南省歌舞劇院引進的國外劇目包括俄羅斯紅軍歌舞團《歌舞晚會》、維也納皇家交響樂團《2020年新年音樂會》等；引進了國家級院團和10多個省市院團的20多個形式多樣的劇目，其中以歌舞劇為主，如中國歌劇舞劇院《孔子》、上海歌舞團《永不消逝的電波》《朱鹮》、廣州歌舞劇院《沙灣往事》、青島市歌舞團《馬向陽下鄉記》、天津歌舞劇院《泥人的事》、山西歌舞團《粉墨春秋》《一把酸棗》、中央芭蕾舞團《紅色娘子軍》《大紅燈籠高高掛》《鶴魂》、上海芭蕾舞團《白毛女》《簡愛》，另有國家話劇院《伏生》、北京人民藝術劇院《雷雨》；組織上演了自主創作生產的《黃道婆》《東坡海南》《黎族故事》《2018年歡慶元宵聯歡會》《美好新海南》《海南國際芭蕾周》等多部劇目及演出活動。3年期間，觀眾累計288 779人次，平均每場演出的上座率達85%。不僅取得了良好的社會效益，也取得了較好的經濟效益，2018年營收700多萬，2019年營收800多萬。

4 中國劇院發展與經營存在的問題

中國的大劇院模式是借鑒西方表演藝術中心的劇場組合模式，但國外表演藝術中心建立初衷是為了將專業劇場集群化管理。以歌劇劇場為例，在舞臺機械方面，雖然配置了臺下設備，但設有升降臺、車臺和轉臺的劇場的數量并不多。美國的紐約大都會歌劇院和加拿大的多倫多四季演藝中心，雖屬于場團合一劇場，但舞臺機械也不是“推、拉、升、降、轉”俱全[4]。

中國劇場規劃建設和經營中出現的一些弊端主要表現在：（1）有的地區不切合當地的實際情況，一味迎合大劇院的規模化，又因資金不足在專業化方面縮水；（2）有些劇場按照駐團劇場投資建設，配備了“品字形”舞臺和齊備的舞臺機械系統設備，在經營上卻主要是劇場出租制，造成各種舞臺資源的浪費，經營成本居高不下，帶來巨大的經營壓力；（3）有的劇場前期規劃不當，選址過于偏僻，與當地經濟不匹配、城市發展不同步，很難吸引民眾前往觀看。這些弊端導致演出場次、上座率、演出收入等經營指標都很不理想。

近年來，由于文化體制改革的深入、文化產業的發展，對自主經營模式提出了很大挑戰。可喜的是，有些自主經營管理的劇場已經逐漸引入劇場管理公司作為顧問，以培養自己的經營管理機構；或者采用托管、加入劇場院線等模式，實現資源共享，降低劇目引進成本，提高經營實效。

5 結語

劇場是一個國家、地區的表演藝術殿堂，是藝術教育與交流的平臺，也是文化創意產業的重要基地。中國劇場是服務于廣大民眾觀看藝術演出、參與藝術普及活動的場所，是真正落實文化惠民的基地。

劇場的定位與功能要符合當地文化的特色和經濟發展，其規模、舞臺設備配置要量力而行、夠用即可；劇場的經營須以滿足人們不斷增長的對演出藝術的欣賞需求為前提。不論是出租劇場還是場團合一劇場，自主經營或參加院線托管經營，都應既考慮社會公益性，又要發揮經營職能，培養技術與經營管理人才，提升整體運營水平，積極創作生產劇目，妥善組織演出并推廣劇目，讓投入巨資建設的劇場真正成為民眾喜聞樂見的藝術殿堂。

（劇照攝影：任國杰）

選自《演藝科技》2021年第10期 王 濤《淺析劇場不同經營模式下的經營業態及問題》，轉載請標注：演藝科技傳媒。更多詳細內容請參閱《演藝科技》。

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