沉浸式體驗是當下的趨勢，更是我們人類從古至今的需求啊！” 作曲兼游戲聲音設計師張建宇笑著說，“至于你是坐了十幾小時的飛機到一個完全陌生的地方旅行，還是坐在家里全身心投入地打了一晚上游戲，這沒有本質的區別，有時候我們就是想暫時地進入另一個世界，忘掉現實生活，甚至忘掉自我地度過一段時間。”

確實如此，在這個時代，單一的、平面的感官感受已經遠遠不能滿足受眾的需求了。如何打造全方位沉浸式的體驗，成為了創作者的重要課題 —— 這也是深圳雷霆游戲公司在 2019 年建造了一間 5.1.4 游戲音頻工作室的原因。

用于打造沉浸式體驗的
「游戲聲音實驗室」

張建宇
作曲兼游戲聲音設計師

這間 5.1.4 工作室的項目負責人，我們此次采訪的作曲兼游戲聲音設計師張建宇，目前就職于深圳雷霆游戲公司。

關于雷霆游戲
深圳雷霆游戲公司是吉比特的全資子公司，由一群熱愛游戲的發燒友組成，以“匯聚和培養具有創新精神的人才，追求高效的工作方式，為全球用戶提供差異化的產品和服務，創造和傳播文娛領域的美好體驗”為使命，為玩家提供“好玩和獨特的精品游戲”；看重“用戶口碑”，為追求體驗升級的玩家服務。

“對于我們這樣的游戲公司，音頻工作室是必須配備的。”張建宇說，“但我們的要求比較特殊，我們想要的不僅僅是一間錄音棚，也不是一間標準的混音室或者審片室，非要說的話，我們想要的是一間 ‘游戲聲音實驗室’，協助我們進行游戲概念設計。”

寰宇聲學的設計師喬震宇負責這間工作室的聲學設計與施工，他回憶說，從最開始接觸到這個項目，他就意識到這間工作室將會承擔多方面、綜合性的任務：“這里需要能錄音、編輯、混音制作，也需要能審片、玩游戲，還需要用模塊合成器進行音色設計。所有功能都要在這一個空間里實現。”

對于監聽系統，張建宇一開始的構想是做一套 5.1 系統：“因為我知道，已經有很多游戲是采用 5.1 格式來制作聲音了。后來喬老師提議，既然已經 5.1 了，為什么不再加上頂部 4 個聲道做成 5.1.4 呢？”

喬老師的提議恰好與張建宇 “打造沉浸式游戲體驗”的想法非常吻合。“沉浸式音頻技術已經不是新事物了，它已經被應用在了很多地方。我們作為創作者，當然要去接觸、去嘗試。”張建宇說。

“以前我覺得，大家都用真力
實在太無聊了，后來……”

喬震宇認為，雖然工作室的空間不大，但要想辦法做到功能全面，讓結果盡量趨于完美。在一番考量后，工作室選用了一對真力 SAM 系列 1234 大型三分頻音箱作為立體聲主監聽系統，選用了同屬于 SAM 系列的 8330 緊湊型二分頻音箱和 7370 超低音箱組成 5.1.4 監聽系統。系統集成由廣州傳新科技有限公司負責執行。

雷霆游戲音頻工作室

立體聲主監聽系統
GENELEC 1234 x 2

5.1.4 監聽系統
前方：GENELE 8330 x 3
環繞：GENELE 8330 x 2
頂部：GENELE 8330 x 4
超低：GENELE 7370 x 1
校準管理：GLM 套件

聲學設計：寰宇聲學(北京)科技有限公司
系統集成：廣州傳新科技有限公司

對于室內聲學設計來說，空間尺寸越小，挑戰越大。喬震宇說：“尤其是 200Hz 以下的低頻段，想控制好其實很不容易，需要將仿真計算結果、實地測量數據和以往經驗結合考慮。最后我們得到的結果相當好，只用真力 GLM 管理套件做了少量的校準補償。”

主監聽音箱 GENELEC 1234A（左）的GLM校準曲線

問到為什么選用真力音箱，張建宇坦率地分享了他對真力 “由恨到愛”的心路歷程。

張建宇最開始接觸音頻這一行的時候，使用的就是一對真力 8030。那時候他對真力音箱沒什么好感：“一開始我覺得大家都用真力，實在太無聊了，而且我一度認為真力音箱比起很多家用或者演出音響，低頻太少，太平淡，一點兒都不爽。但現在我知道，那時候的我想法還很年輕。” 張建宇邊說邊輕輕笑著。

后來，之所以產生了觀念轉變，是因為他發現自己做出來的混音，在別的地方聽起來不太對勁：“我會在各種地方使用各種設備試聽我的作品。有時候我在自己的監聽設備上聽著挺合適的，拿到別的地方聽，不是這里少，就是那里多，聽完之后自己都不相信自己了。我才意識到，我需要使用一個比較標準的監聽系統來做東西。”

對于音頻工作者來說，選擇監聽系統，最重要的可能并不是 “品牌新鮮感”，也不是 “低音爆棚一時爽”，而是讓你 “聽得明白”，值得信賴。

“真力的聲音非常靠譜，聽什么是什么，在這里做出來的東西，我心里會比較有底。

而且用這對 1234 去聽各種作品，我能夠一下子分辨出它混音制作的質量好壞，甚至能夠推測出這部作品在聲音制作上投入的成本高低。”張建宇這樣評價。

游戲世界中，
聲音可以給你關鍵提示

這間 5.1.4 工作室在視覺設計上整體采用了淺色調，顯得干凈敞亮。大大小小的所有真力音箱也都特意選用了“極地白”定制款。

“我們經常會一群人聚在這里邊聽邊討論，這就需要一個讓人精神振奮的，能激發靈感的氛圍。所以我們沒有選用太暗、太暖的色調，也希望能跟常見的錄音棚有所不同。”張建宇說。

經過一段時間的使用，張建宇和雷霆游戲的同事們認為，這間 ‘游戲聲音實驗室’ 確實如他們所愿，已經成為了一個獲取靈感、打開思路的地方。

“玩家進入游戲，就像進入了另一個世界，而我們的工作就像導演，或者夸張點說，就像是這個世界的 ‘造物主’。”張建宇認為，聲音體驗對于構建游戲中的世界極其重要，“聲音能夠營造氛圍、渲染情緒，這就不用說了。而比起電影，游戲中的聲音能夠給你提供信息，甚至起到關鍵的提示作用。”

他舉了一些例子：“比如，旁邊突然有一個圓的東西飛過去，你可能無法看清它的樣子，但是你能夠聽到是輕盈的 ‘嗖’ 一聲還是厚重的 ‘轟’ 一聲，來判斷它危不危險、能不能碰；再比如，恐怖游戲中經常有這樣的情節，在昏暗的環境中你忽然聽到某個方位有了動靜，你就知道該趕緊跑，或者該發動攻擊了。”

張建宇也分享了一些雷霆游戲的工作方式：“我們在做一款游戲的早期概念設計時，會先做出一些 demo，呈現不同思路、不同版本的聲音設計，然后邀請很多同事過來試聽評估。你會發現聲音真的是非常主觀的東西，有時候反饋結果真是 ‘千人千面’。你需要把這些信息搜集匯總起來，找出共性，改善設計，然后再做出新的 demo 來驗證。”

當“沉浸式體驗”的時代來臨...

我們也問了一個比較尖銳的問題：“目前雷霆游戲公司的所有作品里，還沒有采用沉浸式聲音格式的，這套 5.1.4 監聽系統會不會有些浪費？”

張建宇的態度非常篤定：“盡管目前我們做的項目都還沒有運用到頂部聲道，但是身為創作者，你需要了解最新的、最好的是什么樣子，如果自己連聽都沒聽過，那就更別說去創作了，這其實和傳統錄音制作行業沒有太大區別，聽到了更好的，你的想法會更開闊，靈感也會更多。”

近幾年，國內游戲行業對聲音體驗的重視程度有所提升，而放眼國外，采用杜比全景聲來打造聲音體驗的大制作游戲也越來越多。

“沉浸式體驗的時代遲早會來臨，” 坐在這間 5.1.4 音頻工作室的監聽位置上，張建宇半開玩笑地說：“它來了之后，同行們可能都需要建一間沉浸式音頻工作室吧！在別人忙著施工、忙著學習的時候，我們已經有經驗、有場地來做這件事了，我們現在領先一步，才有可能一路領先。”