孟買國家演藝中心（NCPA）坐落于孟買南部的納里曼區，正對著阿拉伯海，在1980年落成開業時是整個南亞地區第一座多功能、多種類的文化中心。演藝中心的落成歸功于兩個人的努力，一位是Jamshed Bhabha博士，他一直致力于贊助藝術事業，演藝中心中最大的表演空間也是以他的名字命名的；另一位是JRD Tata，以其對藝術的贊譽而聞名的Tata 工業王朝的重要奠基成員之一。

孟買國家演藝中心完成系統升級

NCPA的緣起最早要追溯到1966年，那時Jamshed Bhabha博士和JRD Tata 建設的Bhulabhai Desai禮堂所在地被政府指定為退陸還海的區域，使之只能成為一個臨時的演出場所。兩個人萌生出了要在印度建設一座具有世界級水平的演藝中心的想法，他們認為這樣才能與印度輝煌悠久的文化積淀相匹配，為印度的文化向世界輸出提供一個平臺。在印度獨立后，隨著國家將重心轉移到經濟建設和未來工業發展， 對于藝術的贊助活動一直在減少。Bhabha認識到獲得資金來確保印度的文化傳統在經濟發展的大潮中能夠繼續存活下來的重要性，同時為舉辦世界級的演出提供合適的場所。

1974年，退陸還海工程完成， NCPA轉移到了它目前所在的位置。在這里，Bhabha的先見之明得到了最充分的體現。無論是印度傳統經典的演出，還是西方古典音樂、歌劇、爵士樂、戲劇以及一些新興的藝術種類比如電子音樂不斷在演藝中心上演，場次越來越多，排期越來越密。NCPA包含五座劇場以及美術館、圖書館、接待空間及餐廳等配套建筑。同時，NCPA是印度第一個，也是唯一的國家專業交響樂團——印度交響樂團的主場（目前也只有NCPA能承接如此大規模的樂團演出），該樂團由現任主席Kushroo Suntook于2006年創立。

NCPA諸多劇場中最大的兩個是能容納1010人的Tata劇場和能容納1109人的Jamshed Bhabha劇場，它們都采用了領先的聲學設計方案，以便承接歌劇、古典音樂這樣不插電的演出，事實上這兩座劇院都已經因其出色的聲學條件所聞名。但世殊時異，現代流行音樂的演出和樂手們都需要電聲擴聲系統，對這兩個劇院也提出了新的要求。之前，Tata劇場和Jamshed Bhabha劇場一直是向當地的租賃公司租賃擴聲系統， 但這樣不僅耗費成本，而且還與劇院整體室內設計風格不搭，影響觀眾的體驗。NCPA一直在尋找一套能夠提供優秀、一致性好的音質并且對室內設計風格影響最小的解決方案。選定的方案既需要滿足每個劇院排期內不同演出形式的需要，還要與劇院整體美學風格保持一致。提供無染色的音質，而且在需要時，當地的技術團隊必須能在第一時間抵達現場解決問題，這兩點也同樣重要。最終，業主選擇了由代理商Sun Infonet提供的Meyer Sound擴聲解決方案。

Orchestra樂園在孟買國家演藝中心演出場景

NCPA對美國品牌Meyer Sound已經很熟悉了，因為早在2016年系統集成商Image Engineering已經在演藝中心一個較小的劇院中安裝了Meyer Sound Acheron影院系統。從1982年就在NCPA工作的的技術部總經理Nayan Kale說：“我曾經應Image Engineering的邀請去體驗安裝在孟買Bandra Kurla Complex的劇院系統。”Kale對該系統的表現，尤其是在低層高空間中（之前是個存儲區）的表現印象深刻。此外，印度交響樂團的海外演出中也使用過Meyer Sound的產品。整個工程由Image Engineering負責實施，由Nainesh Vora進行項目管理，兩個劇院均由居住在倫敦的Richard Nowell擔任項目顧問。

Sandeep Braganza、Nayan Kale和Ashwin Jyoti

在這兩個劇院中，歷史更為悠久的是1980年開業的Tata劇院，由美國建筑師Philip Johnson設計，劇院的聲學設計部分由美國著名的聲學設計師Cyril Harris完成，可承擔音樂、舞蹈、戲劇及文化活動等多種演出形式，尤其是印度傳統的宗教音樂、戲劇。多年來，在此登臺演出的著名演員包括Ravi Shankar，Yehudi Menuhin，Ustad Vilayat Khan和M S Subbalaxmi等等。聲學設計的總體思路是與建筑風格相結合，確保位于任何位置的樂器在獨奏時都能被聽到，同時具備令人滿意的音質。此外，Tata劇院的外部結構也經過特殊處理，樁基礎與巖石基礎是分離的，可以有效抵御外部交通、工地等噪聲對內部的影響。

Harris將Tata劇院設計為半圓形，這樣觀眾席距離舞臺足夠近，觀眾們可以清晰的捕捉到印度傳統表演中演員面部的一顰一笑、身姿以及腳步的微妙變化。天花板部分的設計由交替的凸四面體和凹四面體組成，與墻板一起保證了整個劇院內部聲學分布均勻度。凸四面體和凹四面體均使用高密度壓縮的熟石膏制成，每個四面體都是手工單獨制作成型，并手動升高到應有的位置。

Kale介紹說：“Cyril在這里花了六個月的時間專門觀看各種演出，來了解印度傳統音樂的需要。正是從這些調研中他意識到應該將觀眾與演員間的距離縮短，并且使用一個與西方古典音樂演出相比較短的混響時間。我們決定將劇場的規模控制在1000座左右，并且不使用功率放大設備。視野很重要，因此我們決定選擇了扇形，而不是傳統的臺口設計。”最終，觀眾席首排到末排的距離僅有15米，是Jamshed Bhabha劇院的一半，要知道，兩個劇院容納觀眾的人數幾乎是一樣的。

TaTa劇院特殊的聲學設計為安裝一套永久的電聲系統提出了挑戰。聲音覆蓋需要均勻，但是不能夠打到決定劇場自然聲學特性的四面體上。Kale說：“我并不希望聲音打向屋頂區域太多，因此需要確定每個揚聲器安裝的具體位置以及正確的揚聲器尺寸。”

使用Meyer Sound的MAPP仿真軟件在安裝前對系統進行設計，這部分的價值是無以倫比的。劇院的AutoCAD圖紙被發送到位于美國加州的Meyer Sound總部，在那里，設計團隊會對劇院的聲學特性進行精確的仿真。位于Meyer Sound孟買辦公室的南亞區域銷售經理Sandeep Braganza說：“在MAPP的幫助下，我們對于系統設計的精度有了大幅提高。當然，當工作涉及到MAPP時我們有著充足的信息，這次的設計也成為了我們最好的成功案例，在實地安裝中，我們做到了與軟件分析結果的秒米不差。”由于設計精確性的保證，Vora和他在Image Engineering的同事得以在安裝揚聲器之前就完成了布線工作。

系統被分成了五個部分，每個部分由一只UPQ-1P有源寬覆蓋范圍揚聲器及一只裝有Vario可旋轉號角單元的UPJ-1P有源揚聲器組成，覆蓋每個坐席區。Braganza繼續介紹說：“我們根據坐席區的布局將系統分成了五個區域；就像是每個區域具有獨立的系統一樣。這種設計讓聲場的分布非常均勻，是很多租賃公司采用的傳統L-R系統無法做到的。”

這套系統的另一個有點是不引入自身的染色，相當于為NCPA提供了空白的聲學畫布，讓藝術家自由發揮，這一點是非常重要的。NCPA首席現場音響師Ashwin Jyoti說：“由于在這里舉辦的演出涵蓋了從爵士樂、搖滾、流行到古典音樂等多種形式，因此系統本身不產生染色是一項非常重要的指標。現場音響師可以利用調音臺通過多種方式對聲音進行修飾，自由發揮，而這不是揚聲器系統的工作。”

TaTa劇院的擴聲系統外觀顏色是定制的，以配合劇院內部設計的風格。為了盡量減少在天花板上鉆孔，揚聲器從安裝在舞臺前部的一根桿上懸吊下來。前區補聲使用了五只UP-4Slim揚聲器。一臺Galileo Galaxy 816提供系統控制和校準，同時使用一臺RMServer負責遙控監聽，另外還使用了Meyer Sound IntelligentDC電源——MPS- 488HP為整個系統提供直流電。

在更現代化的Jamshed Bhabha（1999年開業）劇場中則安裝了一套經典的L–R Leopard緊湊型線陣列系統。該劇場現在仍然是印度唯一一家能夠承接大型交響樂演出的場所。Jamshed Bhabha劇院的入口以傳統的舞臺風格建造，裝飾有一個精致的卡拉拉大理石樓梯，該大理石樓梯是從附近的一座宮殿中拆除的，并作為禮物捐贈給NCPA。

Jamshed Bhabha劇場的原有建筑工程于1997年接近完成，但不幸遭遇火災，新劇場幾乎全毀。Kale回憶道：“我們在發生火災的第二天就啟動了劇院重建工作，并且做的比火災之前更好。在原始設計中使用了大量木材，但是在新的聲學設計師S Rajagopalam博士的主持下，新的設計大幅減少了木材的使用。”在經歷了這么嚴重的倒退后，Jamshed Bhabha 劇場仍然如期在1999年底開業。

這座傳統風格的劇院舞臺的兩側各安裝了10只Leopard揚聲器和1只900-LFC低頻揚聲器。“與Tata劇院相比，擴聲系統需要覆蓋的觀眾席縱深大大加長，因此能夠確保觀眾席最后一排也能得到理想的聲壓級覆蓋的Leopard線陣列系統就成了我們的首選。”Braganza說：“我們與顧問Richard Nowell以及NCPA團隊合作，在設計階段計算出一些聲學死角，并找到了解決問題的方案。”

具體辦法是在每側一如一只UPQ-1P作為前側補聲揚聲器，七只UP-4Slim揚聲器用于近場補聲，在每側額外增加一只UPQ-1P和一只UPM-1XP進行延時補償。在FOH調音位，安裝了一對UPJ-1P揚聲器作為監聽使用，與Tata劇院一樣，也采用了一臺Galileo Galaxy 816進行系統控制和校準，RMServer進行遙控監聽。利用兩臺IntelligentDC MPS-488HP電源為Leopard系統接入直流電，電力和信號分配則使用了四臺MDM-5000。

兩個劇院的FOH調音臺均采用了Avid S6L，采用舒爾ULX-D無線手持系統，拾音話筒則包含了AKG C411，舒爾SM57，SM58，SM81，Beta 98及Neumann KM184等等。還購置了大約30只d&b M4舞臺監聽揚聲器，在演藝中心流動使用。

2018年Nakshatra舞蹈節在孟買國家演藝中心上演

在2018年十月，系統改造后的劇院正式投入使用，Tata劇院在去年十一月成功了舉辦一年一度的NCPA國際爵士音樂節。第三次參加爵士音樂節工作的Jyoti說：“新系統讓音樂節與去年相比大為不同。除了聲音之外，很多制作團隊的工作人員還感覺到Tata劇院比以前更美觀了，沒有租賃設備的干擾，劇院內部看起來非常整潔。”

“以前，我需要與外面很多公司對接來租賃不同的系統，而觀眾也會抱怨演出的聲音太吵或是不夠清晰。現在我們擁有了新的系統，每個坐席都能得到優質的，一致性出色的聲音。之前，靠近揚聲器的觀眾會覺得自己被聲音淹沒而坐的遠的觀眾卻聽不到（節目）。”

Kale補充道：“新系統帶來的好處還包括它縮短了搭建時間。把租賃設備的時間、運輸設備的時間和成本以及搭建設備的成本統統省去。搭建臨時系統還會影響美觀，接線也常常十分松散，這些弊端現在都消失的無影無蹤了。”

2018年NCPA國際爵士音樂節現場

在進入它的第五個十年之際， NCPA并沒有躺著功勞簿上睡大覺。一座新的中等規模劇場的建設計劃已經蓄勢待發。根據技術團隊的介紹， 在計劃建設的劇場中毫無疑問會安裝一套長久使用的擴聲系統。

在NCPA的舞臺上，每年要上演500多場不同種類的演出，完全達到了投資者當初建設的初衷。Bhabha和Tata對此一定會深感欣慰。