我們的表演形式可以進入到任何場地,它開拓了一個非常大的表演空間,通過耳機傳輸方式,我們解決了場地限制的問題,大家都能夠享受到高雅音樂。”
——同曲異工樂團團長 陳俊軍
2015年5月10日,來自廣州本土的民營樂團——同曲異工,在廣州塔小蠻腰19樓的金逸空中電影會所內,舉辦了一場別開生面的“空中耳機微距音樂會”。由電子、弦樂、民樂為一體的演奏,優美的旋律令在場的觀眾深深地陶醉在音樂之中。
高雅音樂走進普通場地
為什么要用耳機音樂會這種表演形式,同曲異工樂團團長陳俊軍解釋,2002年到2008年期間,他在北京電影學院進修了兩年,并且從事了五年影視工作,無論是音樂還是影視編輯,都是戴著耳機。而他自己本身也是專業音樂院校出身,在做樂團的時候,他覺得通過耳機傳遞出來的聲音,就像是在錄音棚里聽到的錄音一樣,這種性質很高的音質,如果讓每一個聽眾都能用耳機來聽音樂,不是一件很享受的事情嗎?如果再加上真人演出,觀眾戴著耳機聽,那不是一種全新演出的模式嗎?
同時,陳俊軍還考慮到,傳統音樂會是很受場所限制的,但是耳機音樂會不同,他說:“我們在很多地方演出,看到一些環境很好的地方,但是都不適合放兩個大音響演出,因為聲學條件不允許,玻璃反射、大理石反射等因素都不具備音樂廳的條件。那么,高雅音樂就不能走進一些普通場地演出,為了讓音樂不受環境限制,這個耳機音樂會應運而生。”
耳機音樂會是一種不受場地影響的演出形式,因為戴著耳機來聽音樂會,聲學環境的問題就完全解決了。由于他們的音樂會不受聲學環境的局限,很多策劃公司都邀請他們去一些環境好但是并沒有專業演播條件的場所表演。
陳俊軍說,我們的表演形式可以進入到任何場地,這個是它開拓的一個非常大的空間,通過耳機傳輸方式,我們解決了場地限制的問題,大家都能夠享受到高雅音樂,這是它最強大的部分。
搖滾樂和爵士樂不適合
為了滿足達到最好的音質標準,樂團的耳機都是專業定制的,而且音樂會現場全部采用世界頂級的錄音棚硬件系統和耳機監聽系統,這樣一套完整的專業設備價格上百萬元。不僅如此,樂團的技術力量更是不可復制的,技術團隊的成員都是國內很優秀的工程師和錄音師。
每次表演之前,錄音棚設備都要提前搬到現場安裝,由于團隊齊心協力,做事效率高,10天的工作量工程師只要5個小時就做完了。正是因為有了這些不可復制的設備和技術力量,高保真和高質量的音頻才能沒有損失地傳到觀眾耳朵里。
陳俊軍對記者說,對設備的追求高是有必要的,因為擴聲音響和耳機的區別主要在立體聲表現上,在靈敏度、清晰度和細致性方面,特別是在聲學環境不專業的情況下,耳機優于音響。不過他也解釋,這也要看樂團的表演形式是什么,例如搖滾音樂,它是一種宣泄情緒的音樂,就不適合用耳機,爵士樂也不適合。耳機更適合用于新世紀音樂、電子管弦音樂和現代輕音樂樂團,“所以耳機音樂和我們這個樂團的配合是天衣無縫的。”
聽眾欣賞時不受外界影響
一般來說,微距音樂會有三個主要特點,首先,聽眾的心靈空間不受外界影響,他只體會屬于自己的空間的一種心靈感受。其次,微距就是一種很近的距離,它放大了每一個音符的觸感,放大了每一個音樂家對音樂的呼吸和感覺,聽眾戴著耳機完全能感受到每個音符所帶來的變化。最后,就是視覺上,聽眾不需要在30米或50米外看音樂家的表情和演奏,而是在很近的距離聆聽。
聽眾戴著耳機,聽的是整個樂隊的效果,而距離太遠就看不到演員的表情。例如表演一段很感動的演出,可能演員正在哭,30米外的聽眾就看不見而無法感知,但是這么近的距離欣賞音樂,這種強烈的觸動感就是微距音樂會的魅力所在。
為了拉人氣經常免費演出
盡管耳機音樂會有獨特的魅力,但剛開始他并沒有得到業界和音樂愛好者的廣泛認可,陳俊軍是用一種很艱辛的推廣方式去邀請聽眾進來欣賞音樂的。
陳俊軍和團隊天天做推廣,通過做攤位、用表演的語言拉人來聽音樂,通常,第一場表演都是免費的,但是為了保證樂團的生存,他們要通過大家口口相傳,讓聽眾買票來聽,用這種方式讓人了解耳機音樂會的美妙之處,這只是樂團發展的第一個階段。
到了第二個階段,他們每年要邀約很多有欣賞能力的人,通過免費演出來告訴他們,這種表演形式是好東西,然后再把它推廣出去。這時,樂團終于有了駐場做耳機音樂會了,每一次都有一批人來聽,樂團也建立了穩定的粉絲圈,同時還有了公司的邀約。最后,耳機音樂會慢慢走向一個高端圈的臺階。欣賞的人越來越多,品質也越來越高,慢慢地,耳機微距音樂會這個品牌的效果就宣傳出去了。
陳俊軍說,同曲異工的聽眾包含了各個年齡段的人。對于樂團的名字,他特別解釋,“同曲”是音樂家傳承音樂優良傳統的意思,“異工”則是對音樂再創新,將音樂改編成適合各年齡段的人欣賞的意思。
開創了這種模式后,陳俊軍曾經專門查找,發現國外也有耳機音樂會,但不是輕音樂團和耳機結合的形式。而在國內,幾乎沒發現有這種模式的樂團。
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